取景构图要耐性
低角度拍摄时，如果摄影人使用的是一般数码相机，较难透过取景器取景及构图，结果只能以“盲拍和不断尝试”的方法拍摄，无疑考验到摄影人的耐性。如果摄影人的相机设有液晶屏实时显示功能，甚至设有多角度显示屏的话，拍摄时就能较轻松自在了！
运用广角镜特性
广角镜视角广阔，可收纳较多景物；加上广角镜透视变形明显，接近镜头的物件较大，相反亦然。摄影人大可多运用广角镜头的特性，拍摄出景物丰富、效果夸张的图像。此外，广角图像亦能方便摄影人于拍摄后期处理图像，例如因矫正水平所带来的剪裁后，仍能保持主体完整。
留意水平
有时候，拍摄时由于未必能够直接取景，较难拿准画面水平。摄影人可为相机加设外置水平仪，一般外置水平仪能够加装于相机的闪灯热靴上。此外，如果摄影人的数码相机如果设有电子水平仪，不妨多加运用。当然，摄影人亦可透过电脑处理图像，但就是较费时。
控制光圈，焦点凸显主体
光圈能够控制景深、焦点能够决定图像的清晰位置，两者的灵活配合，加上适当的构图，就能够帮助摄影人凸显作品的主体。
后记：多观察、多尝试
摄影既是艺术，但又如科学一样，皆要经过不同的尝试及摸索，才能找到适合的角度拍摄。各位看过这次的介绍后，不妨试试以新角度拍摄，探索新世界！
摄影师必知的色彩基础知识
在日常生活中，我们往往由于眼睛的调节能力，忽略一些身边事物的色彩变化。不过，这些变化却能在摄影中被数码相机或者胶片忠实的记录到你的照片中。如果你对光线与色彩变化的规律了解不足，不能把握这些色彩细微变化对成像的影响。拍出来的照片便会色彩杂乱，严重影响最终相片的质量。为了能够更好地使用色彩，拍摄出理想的作品，你必须了解一些有关色彩的知识。
色彩的根基（三原色）
原色，又称为基色，即用以调配其他色彩的基本色。原色的色纯度最高，最纯净、最鲜艳。可以调配出绝大多数色彩，而其他颜色不能调配出三原色。三原色分为两类，分别是色光三原色及颜料三原色。
人的眼睛是根据所看见的光的波长来识别颜色的。上图光谱中的大部分颜色可以由三种基本色光按不同的比例混合而成，这三种基本色光的颜色就是红（Red）、绿（Green）、蓝（Blue）三原色光。这三种光以相同的比例混合、且达到一定的强度，就呈现白色（白光）；若三种光的强度均为零，就是黑色（黑暗）。这就是加色法原理，加色法原理被应用于早期的彩色摄影之中，现在被广泛应用于电视机、摄像头等主动发光的产品中。
而在打印、印刷、油漆、绘画等靠介质表面的反射被动发光的场合，物体所呈现的颜色，是光源中被颜料吸收后所剩馀的部分。所以其成色的原理叫做减色法原理，而减色法原理亦被广泛应用于各种被动发光的场合。在减色法原理中的三原色颜料分别是青（Cyan）、品红（Magenta）和黄（Yellow）。
色彩的应用
（1）滤镜的作用
三原色轮同时可以应用于美术及摄影方面。如拍摄蓝色或青色天空时，可使用黄色或红色滤镜来加深颜色。在黑白摄影上，可以利用黄绿滤镜使近似的黄绿色物件变浅。总括而言，相反颜色的滤镜可以令物件颜色加深，而相似颜色的滤镜则可以令物件颜色变浅。
（2）色彩的运用
另外，色轮上互相邻近的色可描述为「和谐色」，而相对的则称为「不和谐色」。例如，黄色背景出现蓝色主体或蓝色背景配上红色主体，都能做出突显主体的效果。色轮上距离越远的对比越强烈，距离越近的对比越弱。我们可看看下列两个例子。