舞台摄影的体会

luoxh1957

舞台摄影的体会

      日常舞台摄影主要有两种方式，一种是比较真实地反映舞台艺术表演的实况，如像我们外出旅游观看文艺表演，剧照之类的场景。另一种是摄影者对舞台表演艺术创作，利用各种不同的摄影技艺来表现自己对舞台艺术的理解，主要强调高于生活，这种一般需要和主办方联系，专门拍摄。无论是为了真实地反映生活还是高于生活地反映艺术，数码相机是最好的选择。
1． 器材的选择
　　舞台表演的形式比较多样，各种表演的动作幅度和方式都截然不同，如话剧、朗诵、音乐和器乐等表演几乎没有什么大动作，可以使用比较低的快门速度而有些表演如舞蹈、戏剧中的武打场景等动作迅速，疾如雷霆，拍摄时有很大难度，它几乎和体育摄影没有多少差别。所以就器材选择来说，舞台摄影最好使用反应灵敏的单镜头反光数码相机，以便抓瞬间，如果使用便携式数码相机，最好选择那些时滞较小的相机，否则拍摄话剧等还勉强可以，拍摄节奏欢快的舞蹈显然成功率就很低了。我的相机是佳能350D，镜头为适马18-200 ，俗称‘一镜走天涯’。呵呵，有点拉稀哈，对于工薪阶层娱乐娱乐一下，将就一点吧。







2． 关于白平衡
　　舞台灯光丰富多变，强度和色温的变换也相当大，这些不同颜色、不同强度的光线也是舞台艺术语言的一个重要组成部分，一般在拍摄时候能准确反映原有的色彩关系比较好。实际上在许多不同效果灯光下拍摄，要纠正某些偏色不但不可能，也没有必要。因此一般情况下可采用“自动白平衡”模式，让相机自行处理。这样做一来可留有适当的现场气氛，二来即使有少量的偏色，也可在后期稍作调整。







3． 关于准确曝光
　　由于舞台灯光在安排和设计上具有很强的艺术效果，有专业的灯光师来操作，要有准确曝光才能够显示出原有的效果，但是作为旅游摄影爱好者，就没有这些条件。所以，在实际拍摄时可以采用两种测光方式，如果舞台亮度相对均匀，可以使用偏重中央重点测光功能。如果是拍摄追光灯等或以暗背景为主场景时，就需要使用点测光，以避免环境亮度影响，切实根据重要对象实际亮度来确定曝光量。所以在拍摄像独唱、独舞、独自等环境大主体小的场景时就需要采用点测光；而在拍摄大场面众多演员同时表演时，只要主体集中在相对中心部位或占了较大比率，就可采用中央重点测光或较平均测光模式，这样反而容易得到准确曝光。一般的数码相机都具有这两种测光的功能。









（待续）

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舞台摄影的体会

4． 关于抓瞬间
　　舞台摄影主要有两种拍摄内容，一种是拍摄相对静止的对象，比如说像一般的歌唱表演或者乐器表演等等，还有一些是像舞蹈表演之类动作比较快速，变化多端的内容。拍摄后者时不但对器材响应时间有一定要求，而且对摄影师的临场反应也是一个考验。在拍摄动作幅度大的舞台摄影时，一定要预先对焦或者确定大致的焦点，然后半按快门，留有提前量，不然很难抓拍到动作的高潮，甚至常常会出现你打算拍摄正面最后却拍摄到背面的尴尬情况。尽管有些便携式数码相机也有连续拍摄功能，但是在作连续拍摄时快门响应和图像处理都需要时间，对抓瞬间而言，未必真正有显著效果。而数码单镜头反光相机，由于动作过程比较迅速，使用连拍的成功率也将提高许多。这方面有很多很多专家和专门的书籍介绍，但是对于舞台摄影，我的感觉还是各人对剧情、场景的理解，有时完全靠自己敏锐的感觉，靠书本知识是不够的。







5． 选择合适的快门速度
　　快门速度对舞台上人物动作的反映具有重要作用，快门速度高，快速运动的对象被凝固，人物显得清晰；快门速度低于被摄体的运动速度，即使原来动作很缓慢的对象也呈现虚化的影像。所以，为了达到不同的拍摄目的，要选择不同的快门速度。数码相机与传统相机比较，在选择快门速度方面有一定优势，因为感光度可以调节，需要提高快门速度时可选择较高的感光度，反之亦然。一般拍摄舞台动作剧烈变化的旋转、跳跃等动作，如需将对象的瞬间凝固在空间，最好使用不低于1/250s的快门速度。要是开足光圈仍然难以满足需要，就可采用提高感光度来相应提局快门速度，我一般将感光度设置在400、800，现在好一点的相机的感光度可以设置到1200，但是感光度越大，噪点越大。









(待续)

郑老大

认真学习，谢谢老罗了！:p1 (6))

加了冰的红茶

:p1 (6))  学习了～～
谢谢～～

luoxh1957

舞台摄影的体会

6、 要尽量稳定相机 　
　　要拍好舞台照，相机的稳定性很重要。通常拍舞台照，快门速度往往要控制在1／60秒上下，这样做是为了让该动的动起来、该静的静下去，使拍出来的照片既有清晰的主体形象，又使画面具有流动感。而要达到这些目的，l／60秒上下(尤其是1／60秒以下)的快门速度，相机的稳定性显然不能忽视。另外一个因素，因为要达到使画面具有虚实变化的效果，往往要将光圈尽量放大，这样做会导致景深缩短，相机稍有晃动，画面的清晰度会受到影响。因此，借助三脚架或独脚架来增加相机的稳定性就显得相当关键。








7． 不要借助闪光灯进行曝光 　
　　我的舞台摄影从未使用过闪光灯。借助闪光灯进行拍摄，虽然可以把画面拍得更清楚些。而这样做的后果是，闪光灯的光线冲淡了舞台特有的灯光和色彩效果，甚至会使舞台效果完全失去。而这些效果恰恰是舞台照片的精华所在。再则，闪光灯会影响其他观众欣赏精彩的歌舞节目，引来一阵阵的骂声，何必讨人嫌呢！








以上剧照均为本人原创摄影

（完）

老学生

我又学了一手

铁驴

学习了！谢谢楼主！

披着狼皮的羊

学习一下，谢谢楼主了

点上一支烟

虽然看不懂，还是冒个泡。。

儒林寺

谢谢分享你的经验

超越星空

学习了，谢谢楼主

南华宫

学习了，谢谢楼主！！

简州雪

受益匪浅，谢谢罗老师！

金色狂舞

学习了，谢谢老罗！

秋事秋事

围观学习！

雄州骑游

学习了，谢谢！

高山长风

表情很生动，造型很美，舞台最不好拍摄，谢谢罗斯福的详尽介绍！

巴蜀燕

受用，期待本栏目的摄影家们也贡献点，大家一定会更高兴。

剑啸西风

谈得很好，分享了经验，谢谢楼主！

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