音乐之旅（一）

发条橙

说到音乐，我似乎并不具备很高的欣赏水平，只是喜欢听，如果听得感动了，就研究研究，看到一大篇专业术语又觉得烦，所以最终结果，对于我喜欢的音乐都只懂得皮毛。

我喜欢new  age，是从雅尼97紫禁城音乐会开始的，之前不知道这类音乐的称谓，只看到大气的皇家爱乐乐园成个个笑容可掬地或坐或站，感觉他们虽然是一个群体，但个个都有主观创造力和能动性，毫不死板，光他们的脸就拉近了普通民众和音乐的距离。这方式跟国内开个音乐会完全不同，那些乐手坐在台上一脸国仇家恨，光看脸就算了，演奏与作曲方式从我小到大就没有突破过，什么节日都是约翰斯特劳斯和柴可夫斯基，不是青春圆舞曲就是胡桃夹子，不然就是天鹅湖，听得人想吐，唯一记做的，只是安魂曲一首，记住的原因令人毛骨悚然，因为安魂曲常在追悼会上放。

也许那个时候林海与何训田等已经展露头角，而那是一个信息封闭的年代，你不能从各个媒体来了解他们的动向，所以说来很惭愧，我都是因为雅尼去了解new age，在大量接触之时才知道何训田与林海三宝等人，并且何训田是让我感动无数次的《阿姐鼓》的制作，他是一个留大胡子和长发的蜀中汉子，这让我比较骄傲。

一、new  age之雅尼
听得多了，自己就生了选择性，知道自己爱哪种，至今距雅尼的紫禁城之行已有10年，10年的时间不算短，我却一直执作地寻找国内未曾引起的他的专辑，不知道找了多久，自己手上掌握了多少无从考证，渐渐觉得多和少不再重要，因为我每次听他的东西，都有全新的感觉。

这个俊朗的小胡子能让人一见钟情，一头卷曲的长发，一抹黑色的胡子，干净的白衫，深蓝的眼睛，毫不夸张和做作，干干净净不像个玩艺术的，倒像是远古到18世纪的梦中情人，我有时候都不知道是因为他喜欢的new age还是怎么的。

他的音乐事实上弦律其简洁，没有多余的技术和花招可玩，很朴素和清爽的样子，弦律很流畅，像一条没有阻拦的河流，汩汩地敞得欢快。听他的音乐你觉得气很顺，因为风格的流畅引起的，这很容易让人安静和沉思。多的没有形容他了，如果真要形容对他音乐的感觉，只能引用他的一首曲名——《和兰花在一起》。
我喜欢的曲目太多，选几首特喜欢的吧：《叛逆》《7/8的华尔兹》《轻语》《一个男人的梦想》《和兰花在一起》。另：雅尼是希腊人，已移居美国。

二、new  age之Enigma
听过了雅尼，无意发现英格玛的，大概是某天去办事未找到人在街上闲逛，逛进一家店，看见一张CD封面是我喜欢的风格——一个红的模糊背影发着白光，十字架，蓝版面带点宗教色彩。没错，就是Enigma第一辑《西元1990》。觉得自己能和它产生强烈的共鸣，于是就买回了家，然后再次一发不可收拾。

它较之雅尼音乐电子痕迹更重，风格也相去甚远，如果说雅尼的像一枝清香的兰，那Enigma就是一朵绚烂的大丽花，它华丽，甚至奢靡，充满了醉死梦死，或大彻大悟，或瞬间悲伤，或开胸敞笑，甚至有死亡和生命的气息……它能带给人情绪极大的起伏，这就纯粹是一玩花招和技巧的。

它的哲学意味和宗教色彩相当强，更像一杯陈年的酒，能让你品过还想品，一旦品多却会出现心跳过速，眩晕。无怪乎有人说Enigma功力太深厚容易把人震傻，要用内力才能感受它的魄力。

Eingma的出片速度很慢，基本应了十年磨一剑之说，真正的慢工出细活，而它几乎每一张片都没让我们失望过，不管等得是否怨气冲天，只要一出来还是会去疯狂的搜索，只是为了让心有一次彻底的思索，让Eingma来剥开自己的面具，与自己真实地审视。对了，有些人说听不完，觉得紧张，我想就是这个原因吧，说实话，第一次就听得我很心慌，越听越觉得它剖析你。

这是一只来自德国的伟大乐队，至今为止单张专辑只有6张，分别是：《西元1990》《穿越冥界》《国王死了，国王万岁》《浮世镜》《旅客》《推纳》。前四张我买到了，5和6至今没有引起，总之在市面上没看到，难得见到一个跟第5辑封面相似的，却是炒冷饭的精选集。

另外说个题外话，第二辑中的《重回清白》开头的呤唱部份是台湾阿美族荣丰部落老人郭英男爷爷的，和声是他的老妻。曾入选项98年亚特兰大的开幕曲。Eingma为此与荣丰部落打了多年的官司，最终获胜方是郭英男爷爷，因为这的确源于他如高山白云般清亮的嗓子。就因为这点，让我对于Eingma或多或少有些意见。。。